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传世名画《千里江山图》 故宫博物院本月全卷展出
发布时间:2017-09-14   来源:浙江新闻   作者: 刘慧 沈听雨   字号:  

  九月,故宫博物院大展颇多。“赵孟钍榛卣埂备湛徊痪茫9月15日,“千里江山—历代青绿山水画特展”也将开幕。这是一个系统梳理中国历代青绿山水画的展览,将在故宫博物院午门展厅和东西雁翅楼,展出《千里江山图》等中国历代青绿山水名作共86件(组)。

  展览有五大单元。第一单元“东晋至宋:金碧辉映”,展示的是青绿山水滥觞、成立至完备的过程。该单元展示的均为美术史的名作,如敦煌莫高窟唐代壁画、隋代展子虔《游春图》、传赵伯驹《江山秋色图》、赵伯骕《万松金阙图》等。第二单元“元至明中期:墨色清趣”,展示的是青绿山水与元人画合流的过程,著名作品如胡廷晖《春山泛艇图》、佚名《东山丝竹图》、文徵明《惠山茶会图》、仇英《玉洞仙源图》等。第三单元“重点单元:千里江山”,主要展示王希孟的《千里江山图》及乾隆宫廷画家王炳、方琮仿作。第四单元“明晚期至清中期 仿古脱古”,展示的是青绿山水在董其昌“南北宗论”和仿古思想指导下突变的过程,重点展示的是董其昌和清初四王的作品。第五单元“近现代:借古开今”,展示的是青绿山水在西画和西方文化的冲击下转型的过程。

  北宋王希孟的《千里江山图》全卷展出,是此次展览的最大亮点。它被誉为十大中国传世名画之一,此次也是自新中国成立后的第二次全卷展出。几十年来,《千里江山图》一直深藏宫中,即便是故宫内部研究人员也很少能一睹画卷真容。据悉,因为画卷上的石青石绿是矿物原料,颜色很厚,年代久远太过脆弱,一旦展开,画卷颜色容易剥落。所以,《千里江山图》的每一次展开,都需审慎决定。

  作为中国古代青绿山水画的巅峰之作,《千里江山图》长达11.9米。整幅以长卷形式,描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水,于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍,水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等,描绘精细,意态生动。景物繁多,作品意境雄浑壮阔,气势恢宏,充分表现了自然山水的秀丽壮美。

  该图继承和发展了唐代青绿山水画的技法,用笔精细,注重在青、绿颜色中寻求变化,古意与创造兼备,实景与想象并融,是存世青绿山水画中最具代表性和里程碑意义的作品。

  都说北宋有过两幅鸿篇巨制,一幅是《清明上河图》,另一幅就是《千里江山图》。有人说,这两幅画,一个现实,一个理想。一幅是中国古代社会全盛时期的真实写照,一幅是中国文人理想世界的缩影。

  画家充分利用了传统中国画中的“三远”——高远、平远、深远等多种构图方式,令画中山峦江河的景致跌宕起伏,富有强烈的韵律感。景物虽然繁多,却丝毫没有乱了阵脚,疏密中有变化,气势更是联贯。

  建筑历史学家、文物鉴定专家傅熹年先生曾专门撰文研究《千里江山图》中的北宋建筑。他在文中写道:“王希孟绘《千里江山图》是北宋末画院山水画中的精品。原画绢本,重青绿设色,画崇山峻岭、江夭浩渺之景,其中点缀以屋宇寺观、桥梁舟船、气势雄壮开阔,笔墨工致,傅色艳丽,反映了宋代青绿工笔山水画的最高水平。”作为宋画中表现住宅和村落全景最多的一幅,《千里江山图》对了解宋代建筑与住宅全景、布局都有一定参考价值。

  难以想象,绘制《千里江山图》的竟是一位十八岁的少年。卷后隔水黄绫上蔡京的题跋上写着:“政和三年閏四月八日賜。希孟年十八歲,昔在畫學為生徒,召入禁中文書庫,數以畫獻,未甚工。上知其性可教,遂誨諭之,親授其法,不逾半歲,乃以此圖進。上嘉之,因以賜臣京,謂天下士在作之而已。”这才得知《千里江山图》作者名为“希孟”,不出半年画成了此画,进献给徽宗。进献这幅画后,王希孟没多久就死了。因此,《千里江山图》也成了他唯一传世的作品。

  据悉,目前故宫博物院已基本布展完毕,《千里江山图》《游春图》等历代青绿山水画精品都已经准备好了,就等你来!展览至12月14日结束。

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